第一章 配樂一開始只是用來蓋住投影機噪音的!?

這一章會從配樂的歷史開始介紹，配樂如何出現的? 早期的配樂家如何用古典樂傳承下來的手法製作配樂? 例如Leitmotif(主題動機)如何被應用在配樂中?

單元-

1.配樂歷史

2.Leitmotif主題動機

第二章 影片知識/解讀影片

配樂家身在影視產業，當然要了解一些關於影片後製相關的知識囉，例如Timecode、幀率、聲音後製的介紹，在這一章也會告訴你一些簡單的思考練習方式來解讀影片，讓你懂得去思考故事的核心主題。

單元-

1.SMPTE Timecode/Frame rate幀率

2.電影聲音的三個要素: 對話/音樂/音效

3.解讀影片

4.從不同角度配樂

5.研究電影配樂的方法

第三章 作曲設備

這堂課的6個單元會告訴你配樂有哪些基本設備和進階設備，也會告訴你我自己使用過的優點和缺點，就算是新手也不用花大把時間到處爬文囉!

單元-

1.DAW(數位聲音工作站)比較

2.監聽音響、耳機

3.錄音介面

4.MIDI控制器

5.Sample Libraries音源庫/合成器

6.效果器

第四章 配器法101

這一章會介紹管弦樂作曲的基本:配器法，配器法是一門非常深的學問，甚至配器師本身就是一種職業，在這一章，我會著重在認識管弦樂團的樂器、音色、還有每種樂器可以呈現的不同手法，也會介紹幾種配器技巧，讓你的音樂更有層次，最重要的是，每種樂器介紹完以後都會帶你實作一次。

單元-

1.配器法的重要性

2.配器前的介紹

3.SATB

4.木管樂器Woodwinds

5.電影配樂聆聽-木管樂器: 梅崗城故事(To Kill A Mocking Bird)

6.實作: 木管樂器配器法

7.銅管樂器Brass

8.電影配樂聆聽-銅管樂器: 星際大戰(Star Wars)

9.實作: 銅管樂器配器法

10.前場 中場 後場層次編制

11.打擊樂器Percussions

12.實作: 打擊樂器配器法

13.豎琴Harp

14.弦樂器Strings

15.電影配樂聆聽-弦樂器: 驚魂記(Psycho)

16.管弦樂和聲配置技巧

17.實作: 弦樂器配器法

第五章 從四個核心開始作曲的技巧和分析音樂

配樂家隨著曲風不同，通常一天平均可以寫2-15分鐘的音樂，你要如何很快抓到不同曲風的精隨來作曲?這時候就需要「分析音樂」這個好工具了。

除了分析音樂，不同曲風從不同的面相下手更可以達到事半功倍的效果，我會從音樂的基本: 旋律、和聲、節奏、音色來一一說明。

單元-

1.從旋律開始作曲(各個基本音階介紹及應用)

2.電影配樂聆聽-旋律: 天外奇蹟(Up)

3.實作: 旋律作曲

4.從和聲開始作曲(基本和聲&一些進階和聲)

5.電影配樂聆聽-和聲: 全面啟動(Inception)

6.實作: 和聲作曲

7.從節奏開始作曲

8.電影配樂聆聽-節奏: 怒火邊界(Sicario)

9.實作: 節奏作曲

10.從音色開始作曲1: 電子音樂

11.電影配樂聆聽-電子音樂: 落日車神(Drive)、社群網站(The Social Network)、銀翼殺手(Blade Runner)、怪奇物語(Stranger Things)

12.實作: 音色作曲

13.從音色開始作曲2: 文化

14.分析音樂: 快速吸收各種曲風

第六章 MIDI控制/混音

會不會有時候覺得明明和其他人用同一套音色，但為什麼做出來的成品感覺就是不一樣?有沒有覺得電腦裡的音樂不知道為什麼聽起來有點死板板的?也許是你還沒有掌握控制MIDI CC data的技巧，CC data可是魔鬼藏在細節裡的代表唷!

這一個章節也會講到最基本的混音概念，包括平衡和音場

單元-

1.MIDI是什麼?/CC Data是什麼?

2.CC1: Modulation(控制力道)

3.CC11: Expression(控制音量)

4.Velocity(短音力道)

5.混音基本概念: 平衡和音場

6.實作: 用MIDI仿造電影配樂

第七章 實作

實際用模擬案子的方式讓你做配樂，從一開始Spotting會議，我會告訴你在我想要什麼風格的音樂，也會帶你了解片段中的故事，教你基本影片對點作曲的技巧

另外，我也會告訴妳普遍作曲家交件的檔案格式，再來就是你使用這整套工具箱的時間啦!!!

單元-

1.Spotting會議

2.Spotting實作影片

3.影片對點作曲技巧

4.動畫影片(1分30秒)實作

5.交件格式